Сравнение любых произведений для фагота.

Введение Музыкальный стиль Вивальди, рассматриваемый в исторической перспективе, справедливо оценивается как предклассический, то есть характерный для подготовительного этапа на пути к музыкальной классике последних десятилетий XVIII века, к классическому симфонизму. Однако Вивальди, подобно ряду других талантливых современников, вступивших на этот путь, и сам по себе создает искусство отнюдь не какого-либо «промежуточного» типа, а достаточно цельное, с ясно выраженными закономерностями, достигающее большой органичности, естественности и художественного совершенства. Для образной системы композитора его стиль, его выразительные средства (хотя бы и «предклассические») были, что называется, в самый раз - полностью гармонировали с ней. Именно на образцах Вивальди великий Бах особенно последовательно и упорно овладевал новым стилем концертного письма, отличным от полифонического склада и связанным с новым типом гомофонной партитуры. Достоинства концертов Вивальди, так сказать, открыты слушателям и как будто бы вполне ясно выражены. Но то, что представляется достаточно простым в этом смысле, на самом деле складывается из различных художественных качеств, из единства композиторских усилий в разных направлениях. Здесь должна идти речь о тематизме концертов Вивальди и вообще об интонационном строе его музыки, о естественности у него движения музыкальной мысли как основы формообразования и, разумеется, о характерном для него круге образов и пластичном понимании формы целого.

Введение 3 1. Теоретические аспекты развития школы виртуозов фагота 4 1.1. Анализ инструмента фагота 4 1.2. История развития духовной школы 10 1.3. Развитие школы фагота 14 2. Анализ произведений для фагота 25 Заключение 37 Список использованной литературы 39

1. Античная музыкальная эстетика. - М.: Музыка, 1960. 2. Березин В. Духовые инструменты в музыкальной культуре классицизма. - М.: Институт общего среднего образования РАО, 2000. 3. Бёрни Ч. Музыкальные путешествия по Франции и Италии. - М., 1961. 4. Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. Изд. 2. - М.: Музыка, 1973. 5. Кванц И. Опыт наставления по игре на поперечной флейте // Дирижёрское исполнительство. - М.: Музыка, 1975. 6. Левин С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. - Л.: Музыка, 1973. 7. Музыкальная эстетика Средневековья и Возрождения. - М.: Музыка, 1966. 8. Усов Ю. Состояние методики обучения игре на духовых инструментах и пути дальнейшего её совершенствования // Проблемы музыкальной педагогики (ответственный редактор М.А. Смирнов). - М.: Московская госуд. консерватория, 1981. 9. Усов Ю. История отечественного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. - 2. - М.: Музыка, 1986. 10. Усов Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. 2. - М.: Музыка, 1989.