Киноискусство 20 века
| Категория реферата: Рефераты по культуре и искусству
| Теги реферата: доклад по обж, сочинение
| Добавил(а) на сайт: Ковшутин.
Предыдущая страница реферата | 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 | Следующая страница реферата
Это, прежде всего, причины социальные, экономические. В копиях царской
России государственные ассигнования на просвещение были столь
недостаточными, что не только научный кинематограф, но даже школы (и, прежде всего, сельские школы) были роскошью. Поэтому ни о каком сколько-
нибудь широком развитии просветительного, в том числе учебного, кинематографа, особенно в деревне, нельзя было и мечтать.
Только после Великой Октябрьской социалистической революции, после того как вся власть перешла в руки народа, когда вся промышленность и все культурные ценности стали использоваться в интересах и на благо народа, научное и учебное кино получило самое широкое развитие и стало мощным орудием научно-просветительной пропаганды.
РОССИЙСКОЕ КИНО.
Среди незабываемых рекламных слоганов советского государства лозунг
«кино для нас является важнейшим из искусств», пожалуй, был самым
правдивым, далеко опередив в этом смысле фразу о «самой читающей в мире
стране». Ведь, как ни крути, книжки читать может только грамотный и
усердный. А вот кино, по общему убеждению, доступно всем, независимо от
образовательного ценза. И его действительно любили все граждане и гражданки
«бывшего СССР», заполняя свой скромный досуг целлулоидными драмами
призрачных героев и забывая в двухчасовом промежутке между начальным и
финальным титрами свои собственные драмы.
Но самое главное — кино было фаворитом государства. Фигура
кинорежиссера возвышалась где-то рядом с членами правительства и
космонавтами, становясь идеальным воплощением мечты о светлом пути.
Профессия режиссера на советском романтическом олимпе даже потеснила не
только номенклатуру, но и космонавтов: если неразумные дети мечтали стать
покорителями космоса, а разумные — начальниками, то повзрослевшие молодые
люди, знакомясь с девушками, представлялись исключительно киношниками.
Что говорить, наша страна за последние годы изменилась радикально. Крах идеологии, естественно, привел к смене авторитетов и приоритетов. Но то, что произошло с кино, неподвластно никакой логике: «важнейшего из искусств» за несколько последних лет как бы просто не стало — поскольку не стало его поклонников.
Сейчас в России по-прежнему (хотя и во много раз реже) снимаются
фильмы. Но факт этот уже больше не является доказательством того, что в
России по-прежнему существует кино. Конечно, никуда не делись режиссеры, актеры, операторы, художники, осветители, звукотехники, гримерши, костюмерши и девушки с «хлопушками». Для пополнения их рядов все так же
ежегодно набираются творческие мастерские Института кинематографии. Как и
раньше, функционирует Государственный комитет — министерство
кинематографии, а его соответственно возглавляет министр. Имеется и Союз
кинематографистов, насчитывающий около пяти тысяч членов, а в нем
соответственно обсуждаются профессиональные творческие проблемы. Есть и
Центральный Дом кино — премьерно-концертная площадка, а там соответственно
хозяйничает главный киношный массовик-затейник. Появился даже Музей кино, и
в нем соответственно хранятся экспонаты-шедевры. В конце концов, по-
прежнему стоят на своих местах кинотеатры, и в них соответственно...
На этом соответствие принятому, привычному и, в общем-то, разумному
положению вещей заканчивается. Кинотеатры стоят, фильмы в них идут, а
зрители на них не ходят. Причем ни «Список Шиндлера» Стивена Спилберга, ни
«Криминальное чтиво» Квентина Тарантино, ни «Готовое платье» Роберта
Олтмена, ни «Церемонию» Клода Шаброля, ни «От заката до рассвета» Роберта
Родригеса, ни «Утомленных солнцем» Никиты Михалкова, ни «Подполье» Эмира
Кустурицы к разряду «второй свежести», не пользующейся спросом в новые
времена, отнести невозможно — ни по художественному уровню самих картин, ни
по оперативности, с которой они были выпущены в отечественный прокат. Всего
десять лет назад даже намека на подобную афишу было бы достаточно, чтобы
толпа разнесла кинотеатр, отважившийся объявить о таком счастье. Сегодня
сеанс в Москве считается состоявшимся, если билеты купили пять человек.
Однако проблема не только в том, отчего в народе пропало доверие к
киноафише. Сегодня любят повторять, что зрители соскучились по российским
картинам, поэтому, мол, не идут в кинотеатры, предлагающие преимущественно
американские фильмы. Да, отечественного кино сейчас снимается преступно
мало, а проблема качества при таком количестве решается далеко не по
известной формуле «лучше меньше, да лучше». Но ответ на вопрос, почему весь
диапазон отечественного кино последних лет — от «Утомленных солнцем» до
«Ширли-мырли» — проваливается в безразмерную прокатную дыру, до обидного
прост и, увы, недемократичен.
Задачей российского кино всегда было, есть и будет донести до зрителя реальность современной жизни. Оно всегда было реалистическим, как и вся культура России. Кинематограф России всегда решал проблемы человеческого существования и развития, пользуясь методами и средствами, накопленных веками традиций нашего многонационального народа.
ИНФОРМАЦИЯ ПО ОТЕЧЕСТВЕННОМУ КИНО.
Первые демонстрации кинематографа в России - 1896 год.04/16.05.1896 -
"Синематограф"/Петербург в Летнем саду "Аквариум", между вторым и третьим
актами оперетки "Альфред-паша в Париже"; 26.05/07.06.1896 - в
увеселительном саду "Эрмитаж"/Москва, по окончании оперетты "Славный
тестюшка". В течение лета 1896 года аппарат Люмьера побывал в Нижнем
Новгороде, Киеве, Харькове, Ростове-на-Дону). В программу входило десять
фильмов, снятых Луи Люмьером: "Улица Республики в Лионе", "Прибытие поезда
на вокзал", "Выход рабочих с фабрики Люмьера", "Завтрак бебе", "Игра в
экарте", "Политый поливальщик" и др. Сеанс продолжался 10 мин.
Первые киносъемки в России - 1896 год.Летом Люмьер выпускает в продажу
документальный фильм "Коронация Николая II", снятый в Москве французским
кинооператором Камиллем де ля Серф. В 1896-1897 годах харьковский фотограф
А.Федецкий снимает и демонстрирует в городском театре несколько хроник:
"Перенесение чудотворной иконы Божьей матери из Куряжского монастыря в
харьковский Покровский монастырь", "Джигитовка казаков 1-го Оренбургского
полка", "Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на
платформе начальством". В этот период московский фотолюбитель - артист
театра Корша - В.Сашин-Федоров демонстрирует москвичам свои фильмы: "Игра в
мяч", "Публика, толпящаяся у входа в театр", "Вольная богородская пожарная
команда". Пионеры отечественной киноиндустрии, не заработав на своих
показах, больше не искушали судьбу в кинобизнесе.
Открытие первого русского кинопредприятия - 1906 год. Руководитель -
Александр Ханжонков, представитель иностранной фирмы. Основная деятельность
- продажа фильмокопий иностранного производства, создание структуры
проката. На смену "иллюзионам" и "электротеатрам" вместимостью от 10 до 40
мест строились специальные здания с просмотровыми залами от 300 до 800
мест, с фойе, гардеробом, буфетом. К 1913 году в России насчитывалось 1412
кинотеатров (в Москве - 67, в Петербурге - 134). Длительность сеанса
увеличилась с 10 минут до часа и более.
Первый русский игровой фильм - "Стенька Разин", вып. 15.10.1908, киноателье Александра Дранкова, постановщик В.Ромашков, сцен. Василий
Гончаров - получивший отставку чиновник железнодорожного ведомства. Актер
непрофессионального театра [клуба] - В.Ф.Ромашков больше фильмов не
режиссирует. Как актер снялся у Евг. Червякова в фильме "Девушка с далекой
реки» ("Бумажная лента", 1927), где сыграл небольшую роль жд сторожа, деда
главной героини, затем были еще две роли (1929, 1932). Все фильмы с его
актерским участием не сохранились. В разных источниках его называют по-
разному: В.Ромашков и Б.Ромашков, что лишь подчеркивает его неизвестность в
кино - и театральной деятельности. Картина (224 м.) состоит из семи сцен, снятых одним ракурсом. В роли Степана Разина снялся драматический актер
Петербургского народного дома Е.Петров-Краевский, позже снявшийся в 19-ти
бытовых драмах. Снимали фильм сам А.Дранков и Н.Козловский - впоследствии
один из ведущих русских кинооператоров игрового, хроникального и
мультипликационного кино (более 80-ти работ в игровом кино).
Первая русская кинокомедия - "Усердный денщик" (Ателье А.Дранкова, реж.
Н.Филиппов, вып. 01.12.1908).
Первая русская цветная (раскрашенная от руки) художественная картина -
"Ухарь-купец" ("Бр.Пате"/Моск. отд., вып. 29.09.1909, сц. и реж.
В.Гончаров).
Первый русский полнометражный игровой фильм - "Оборона Севастополя"
("Воскресший Севастополь", 2000 м., Т/Д Ханжонкова, вып. 09.12.1911, реж.:
В.Гончаров, А.Ханжонков). Просмотр в Московской консерватории -
15.10.11."Крупнейший дореволюционный исторический фильм ("сверхбоевик"), постановка которого была осуществлена с "высочайшего соизволения" Николая
II и под наблюдением специально выделенного консультанта - полковника
М.Ляхова. Ставился на подлинных местах событийгероической обороны
Севастополя в 1854-1855 годах." - В.Вишневский.
Выпуск первого мультипликационного фильма - 31.12.1912(в период 1911-
1913 Владиславом Старевичем сделано семь фильмов, работа над фильмами
велась параллельно: "Прекрасная Люконида" ("Война рогачей и усачей"),
"Месть кинематографического оператора", "Авиационная неделя насекомых" -
все в 1912, "Четыре черта" - 1913 и др.). Первые детские фильмы - "Веселые
сценки из жизни животных" и "Рождество обитателей леса" (реж. В.Старевич,
Т/Д А.Ханжонкова, объемная мультипликация, вып. 01.05.1912)Первый
мультипликационно-игровой фильм - "Ночь перед Рождеством" (1913, реж.
Владислав Старевич, в гл. роли Иван Мозжухин).
Статистика кинопроизводства художественных фильмов в дореволюционной
России:
1908 - 8
1909 - 23
1910 - 30
1911 - 76
1912 - 102
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: план конспект, реферат по праву.
Категории:
Предыдущая страница реферата | 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 | Следующая страница реферата