Стихии
| Категория реферата: Рефераты по культуре и искусству
| Теги реферата: бесплатные рефераты, скачать ответы
| Добавил(а) на сайт: Zharkov.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата
Работая над композицией, я постаралась не только формой фигур передать
характер стихий, но и расположить их так, чтобы чувствовалось движение
жизни. И то, что это расположение напоминает спираль не случайно. Ведь
спираль это с древнейших времен – символ жизненной силы, как на уровне
Космоса, так и на уровне микрокосмоса. Спиральные формы встречаются в
природе очень часто, начиная от галактик и до водоворотов и смерчей, от
раковин моллюсков и до рисунков на человеческих пальцах и двойной спирали
молекулы ДНК, содержащейся в каждой клетке живого организма. В искусстве
спираль – один из самых распространенных декоративных узоров – от Европы
(двойные спирали в кельтской традиции или спирали на римских капителях) до
Тихого океана (спиральная резьба маори в Новой Зеландии и татуировки
островитян в Полинезии). Резьба маори основана на расположении листьев
папоротника, что демонстрирует связь между спиральными узорами и природными
феноменами. Именно эта связь зачастую определяет символизм спирали, хотя ее
многозначность так велика, что иногда требуются особые ключи, чтобы
расшифровать ее значение. Стоит также заметить, что символизм в спиральных
узорах присутствует скорее непроизвольно, осознанное его применение
встречается намного реже.
Вырезанные на мегалических памятниках спирали изображают путешествие
по лабиринтам загробного мира и дают надежду на возможное возвращение
оттуда. Противоположные силы, наглядно присутствующие в водоворотах, смерчах и языках пламени напоминают о восходящей, нисходящей или
возвращающейся энергии, которая управляет космосом. Спираль, сочетающая в
себе форму круга и импульс движения, также является символом времени, циклических ритмов сезонов года, рождения и смерти, фаз «старения» и
«роста» луны, а также самого солнца.
Сжатая спиральная пружина – символ кроткой силы, как и змееобразный клубок энергии в основании спины, который считается важным элементом учения йоги. Восходящая спираль – мужской символ, нисходящая – женский, что делает двойную спираль еще и символом плодовитости и деторождения. Спираль как часть плавной и бесконечной линии символизирует также развитие, продолжение, непрерывность, центростремительное и центробежное движение, ритм дыхания или самой жизни.
3.2 ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ И КОЛОРИРОВАНИЯ
Понятие «композиция» существует с давних пор. В римском праве оно означало примирение спорящих сторон или противопоставление борцов на спортивной арене.
Термин «композиция» в переводе с латинского compositio обозначает
сопоставление, сложение, соединение частей в единое целое в определенном
порядке, сочинение, соотношение сторон и поверхностей, которые, вместе
взятые, составляют определенную форму. В таком широком понимании термин
«композиция» применим к различным видам искусства (литература, театр, кино, музыка, изобразительное искусство, архитектура и т.д.). Сочетание частей, сложение элементов в определенном порядке, их взаимосвязь, переходящую в
гармонию целого, мы наблюдаем в растительном и животном мире. Например, каждое растение состоит из частей, вместе они образуют форму, которая
представляет собой гармонически законченную композицию.
Обычно живописное поле картины окантовано рамой, которая выполняет две основные функции. Во-первых, она концентрирует внимание зрителя на художественном образе и, во-вторых, отграничивает изображенное от внешнего мира, замыкает и придает единство художественному образу. Также немаловажное значение в композиции имеет формат картины. Он зависит от того, что на ней изображено, а также от особенностей восприятия картины человеком, которые определяются оптическим законом зрения. В связи с этим картина имеет более или менее единые пропорции, в большинстве случаев приближающиеся к отношениям золотого сечения. Характер формата самым тесным образом связан со всей внутренней структурой художественного произведения и часто даже указывает правильный путь к пониманию замысла художника.
Колорит – гармония цвета.
Колорирование в декоративном изделии играет такую же значительную роль, как композиция, ритм, трактовка орнамента. Прекрасную по рисунку и общему композиционному решению вещь можно полностью загубить несоответствующим общему художественному образу колоритом, неправильным распределением цвета.
Поэтому цветовое решение неотъемлемо от композиции. Распределение цвета на плоскости изделия в пределах задуманного колорита – тоже ритмический прием в создании композиции в целом. Цветом можно объединить отдельные элементы в единое целое, но можно раздробить их так, что от тщательно продуманной композиции ничего не останется. Для того, чтобы правильно решать вопросы колорирования, необходимо знать элементарные законы сочетания цветов, которые дает нам цветоделение.
Колорит в композиции есть то, когда смотришь на одну фигуру и видишь, что она отвечает другим, т.е. когда все поет вместе.
Цветоделение – это наука, которая изучает закономерности взаимодействия цветов в природе, живописи, полиграфии и различных видах декоративно-прикладного искусства. По данному вопросу существует специальная литература, в которой вопросы цветоделения рассматриваются как раздел физики, и все явления, происходящие в огромном мире цвета, оцениваются как явления физико-механические.
Здесь мы даем краткие сведения о свойствах цветов и их взаимодействии применительно к практике.
Для того, чтобы гармонично выполнить в цвете то или иное произведение, недостаточно одной интуиции и природного вкуса, необходимо быть элементарно грамотным в области основных закономерностей взаимодействия цветов. Цветоделение начинается с разбора двух больших групп, на которые делятся цвета: ахроматические и хроматические.
К группе хроматических цветов относятся все белые, черные и промежуточные между ними чисто серые цвета, т.е. такие серые, которые не имеют никакого оттенка, никакой примеси другого цвета.
Ахроматические цвета различаются между собой только по светлоте.
Группа ахроматических цветов включает в себя все цвета спектра, а также
цвета, которых в спектре нет – коричневые, золотистые, терракотовые, табачные и т.д. Каждый цвет этой группы имеет три основных характеристики:
цветовой тон, светлоту и насыщенность. Далее рассмотрим взаимодействие
цветов. Белый луч, пропущенный сквозь трехгранную стеклянную призму
разлагается на составные цвета, на цвета линейного спектра: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Если к цветам
спектра добавить смесь крайних его цветов – красного и фиолетового – левый
пурпурный цвет, цветовой круг будет закончен.
Цветовой круг распределяется на две группы – группу холодных и группу теплых цветов. Холодными принято называть цвета, в которых так или иначе ощущается присутствие голубого оттенка, а теплыми – те, в которых ощущается примесь желтого. Это определение, конечно, условно, но при колорировании, при подборе цветов оно имеет очень большое значение.
Существует три способа смешивания цветов: механический, при котором новый цвет получается от перемешивания двух и более цветов, способом лисировки, при котором цвета, будучи положены один на другой дают новый цвет и оптический, когда два цвета, располагаясь на поверхности в виде мелких точек или полосок создают впечатление нового цвета.
Для того, чтобы выполнить значимую работу, которая кроме красоты
несла бы еще и смысловую нагрузку, мало знать к какой группе относятся те
или иные цвета. Если посмотреть на цвета с точки зрения психологии, они
имеют огромное значение и несут определенный эмоциональный заряд.
Экспериментально проверено, что каждый цвет определенным образом влияет на
человека. Некоторые цвета возбуждают, другие, наоборот, успокаивают нервную
систему.
Красный цвет – возбуждающий, согревающий, оживляющий, активный, энергичный; оранжевый – веселый, жизнерадостный, пламенный, соединяющий радость желтого с возбуждением красного; желтый – теплый, бодрящий, веселый, привлекательный; зеленный –спокойный, создает приятное настроение; синий – спокойный, серьезный.
Наряду с композицией, ритмом и прочими средствами создания нового произведения, колорит является важнейшим средством эмоциональной выразительности. Продуманный колорит и верное распределение цветовых пятен и плоскостей при грамотном композиционном построении делает изделия с росписью значительным художественным произведением.
Каждый вид декоративно-прикладного искусства имеет свои принципы оформления изделий, которые определяются местом данного искусства в жизни человека, известным кругом художественных задач, средств и приемов, дающих возможность мастеру наиболее полно выразить свой замысел в вещи определенного назначения, раскрыть красоту и свойства материала. Всякое искусство вообще и декоративно-прикладное в частности, имеет определенные возможности, а следовательно, границы в применении тех или иных художественных приемов. Так и искусство росписи тканей, находя все новые и новые средства для выражения художественных идей.
Цвета имеют обширный и сложный диапазон символических значений.
Обобщение относительно определенного символизма любого из цветов сделать
весьма трудно. Конечно черный и белый (светлый и темный) совершенно точно
имеют разные значения и противопоставлены друг другу. Однако в некоторых
культурах цвет смерти и траура – черный, а в других – белый. Красный (цвет
крови) обычно связывают с жизненным началом, активностью, изобилием, но в
кельтском мире красный – знак смерти, а в Египте – знак угрозы.
Эксперименты ученных показали, что некоторые цветовые ассоциации претендуют
на то, чтобы иметь общечеловеческое значение. Красный повсеместно
отмечается как сильный, «тяжелый», эмоциональный. Синий единодушно признан
«хорошим». Люди предпочитают скорее светлые тона цвета, нежели темные, и
«легкие» цвета более популярны. Цвета, сильнее всего привлекающие наше
внимание: красный, желтый, зеленый и синий (последний чаще выбирался
детьми). Красно-желтая часть спектра характеризовалась как теплая, и
наоборот, сине-фиолетовая его часть – как холодная. Диапазон цветов, считающихся значительными, оказался более широким, чем это предполагалось, но, вероятно, это зависит от индивидуальной специфики восприятия каждого
человека.
Наиболее последовательная символика цветов связана с природой и
природными явлениями. Так, зеленый символизирует потенцию в засушливых
областях, по этой причине, вероятно, стал священным цветом ислама, который
зародился в пустынях Аравии. Золото повсеместно связывается (и совершенно
закономерно) с солнцем, и поэтому обозначает просветление, свет, власть.
Синий ассоциируется с цветом неба, поэтому часто символизирует дух и
истину. Религиозные учения нередко придавали цветам другие значения. Так, желтый имеет первостепенное значение в Таиланде не потому, что
ассоциируется со светом и пламенем, а потому, что Будда выбрал его, чтобы
символизировать отказ от материального мира (одежду желтого цвета обычно
носили нищие и преступники). У христиан белый – символ света, чистоты, радости, в противоположность траурному черному, хотя в других культурах эту
роль выполняет белый цвет. Множество сложных систем цветовой символики
охватывают практически все области знания–от планет и первичных элементов
до сторон света, металлов и веществ в алхимии, органов и частей тела.
Однако зачастую эти связи основаны на произвольном выборе. Что касается
истинным, так это то, что цвета представляют в основном жизнеутверждающие
символы. Работая над цветовым решением дипломного проекта я придавала
большое значение цветам и их смыслу, основной цветовой гамме, колориту.
ФИОЛЕТОВЫЙ ЦВЕТ.
Этот цвет связан со сдержанностью, умеренностью, духовностью и
раскаянием, а также с переходом от активного к пассивному, от мужского к
женскому, от жизни к смерти. Подобные интерпретации основаны на смешении
красного (страсть, огонь или земля) с синим (интеллект, вода или небо). В
некоторых изображениях страстей Христовых Иисус и Мария одеты в фиолетовые
одежды. В символике цветов – маленькая фиалка также ассоциируется со
скромностью или смирением – символизм фиалок в сценах поклонения волхвов, где они являются ссылкой на целомудрие Девы Марии и на кротость младенца
Иисуса. В Риме венки из фиалок были символом воспоминаний. Их также одевали
на пирах, чтобы остужать разгоряченное лицо.
Синий цвет.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: задачи курсовой работы, выборы реферат.
Категории:
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата